Desmontando a ‘Julieta’
La última película de Almodóvar aburre, y mucho. Estoy cansada de la glamurización del sufrimiento y la culpa.
La última película de Almodóvar aburre, y mucho. Estoy cansada de la glamurización del sufrimiento y la culpa.
La película de la cineasta Ida Panahandehrompe rompe con la tendencia de victimizar a su protagonista y nos la muestra en toda su complejidad, como una heroína imperfecta e incómoda
La Pel·lícula de la cineasta Sarah Gavron narra les dificultats que van tenir les dones per aconseguir el dret a vot a la Gran Bretanya. Gavron fa un esforç ingent per ambientar i disseccionar el moviment sufragista anglès. Sens dubte, ho aconsegueix.
La vuelta de la saga intergaláctica consolida la tendencia de películas de acción taquilleras que abren grietas en el régimen de representación patriarcal. Su protagonista, Rey, es el futuro frente a la muerte y destrucción del reverso tenebroso, todavía eminentemente masculino.
La película de la cineasta británica Sarah Gavron narra las dificultades que tuvieron las mujeres para conseguir el derecho al voto en Gran Bretaña. Tras la magnífica 'Brick Lane' (2007), Gavron realiza un esfuerzo ingente por ambientar y diseccionar el movimiento sufragista inglés. Sin duda, lo consigue.
La última edición del Festival de Cine de Donostia se ha caracterizado por una sección oficial irregular. Destacamos sin duda 'High Rise' y '21 nuits avec Pattie', junto a la ya analizada 'Sparrows', ganadora de la Concha de Oro a la Mejor Película. Sin embargo, hay otra que se lleva la palma por abusar de los estereotipos sexistas: 'El apóstata'
Nos encanta explorar la sección 'Nuev@s Director@s' porque en ella solemos descubrir nuevas trayectorias cinematográficas, nuevas líneas de representación audaces y decididas. En esta edición del Festival de Cine de Donostia hemos encontrado propuestas que tratan el aborto, la ruptura de roles en la tercera edad, la violencia de género en la familia o la pornografía. Pero comparten un denominador común: la dureza y la crudeza a la hora de retratar las relaciones humanas.
Las dos propuestas de la Sección Horizontes Latinos, 'Paulina' y 'Las elegidas', que abordan la violación y la trata de mujeres respectivamente, se erigen en una programación desigual como películas rompedoras, necesarias y valientes. 'Paulina' ha sido galardonada con el Premio Horizontes y el Premio EZAE de la Juventud.
Este año volvemos a cubrir el Festival de Cine de Donostia y probamos con el formato videoblog para analizar dos películas de la Sección Oficial que dan pie a criticar un modelo tradicional de masculinidad patriarcal: 'Sparrows' y 'Amama'. Entre nosotras, creo que se trata de dos películas con bastantes opciones a premios.
Era de esperar que la adaptación cinematográfica del personaje de cómic iba a ser androcéntrica pero, en todo caso, analizamos tanto el tufo machista de la película como sus virtudes.
La predecible cuarta entrega de la saga remite a roles tradicionales de género: el héroe que domina a los dinosaurios y se rige por la ética, frente a la mujer trabajadora que no se quita los tacones para correr y que viva frustrada por no ser madre.
La cuarta entrega de la saga apocalíptica, 'Fury Road', ha sido criticada por quienes creen que la acción es sinónimo de testosterona. Imperator Furiosa (Charlize Theron) es la protagonista de la trama de esta película en la que la feminidad es futuro, es posibilidad, es vida.
Presentada como la comedia británica del año, destaca por visibilizar entre el gran público la lucha LGTB y animar a las alianzas entre colectivos sociales aparentemente contrapuestos. El tono almibarado y naif se compensa con momentos épicos que funcionan y emocionan.
El año pasado se logró la mejor taquilla de la historia, con 123 millones de euros recaudados. Pero persiste tanto la ausencia de películas dirigidas por mujeres en las más taquilleras o en las más nominadas como la predominancia de representaciones patriarcales. En Pikagramas, analizamos con enfoque de género tres de las favoritas para los premios Goya: 'El niño', 'La isla mínima' y 'Magical girl'.
La protagonista de la saga 'Los juegos del hambre', así como los personajes femeninos secundarios, constituyen referentes fuertes, definitivos e indispensables.
Ser una feminista en el Zinemaldia, mola. Ser una píkara entre pelis mola aún más. Ya terminado el Festival, en esta última ronda aportamos críticas de 'Tigers', ''Murieron por encima de sus posibilidades' y 'Vie Sauvage/Wild Life', las tres de la Sección Oficial; 'La madre del cordero', de Nuevos Directores y 'Kaguya-Hime no monogatari/ The tale of de Princess Caguya', de Perlas. Una selección cargada de crítica política y social, así como de mujeres que se rebelan contra los mandatos sexistas y dan un giro a sus vidas.
Otra sesión en el Festival de Cine de San Sebastián, que nos ha llevado a ver diversas propuestas como 'La voz en off'', de la Sección Oficial, 'Love is Strange' y la impresionante 'Bande de Filles', sendas películas de la sección Perlas.
Es la primera vez que cubro el Festival de Cine de Donostia. Un sueño para cualquiera que ame el cine y se dedique a escribir sobre él. Ahí voy de sala en sala con las gafas violetas puestas. Analizamos tres películas de la primera jornada (19 de septiembre): 'Catch me Daddy', 'Mommy', de la Sección Perlas y 'No todo es vigilia', de la Sección Nuev@s Director@s. Las tres nos sumergen en relaciones familiares y de cuidados marcadas por la impotencia y el desconcierto.
¿Cine femenino? ¿Feminista? ¿Cine hecho por mujeres? La teórica fílmica feminista Bárbara Zecchi propone el concepto 'ginocine', como un término amplio e inclusivo. Zecchi presentó en Pamplona su libro 'Desenfocadas. Cineastas españolas y discursos de género', en el que analiza la obra de cuatro generaciones de mujeres cineastas.
Pocas veces Disney se había ocupado tanto de caracterizar a una malvada. La película dedicada a la vida de la bruja de 'La bella durmiente' contiene metáforas del patriarcado y refuerza la alianza entre mujeres, aunque su domesticación y su sentimentalismo pueden decepcionar.