La cuarta entrega de la saga apocalíptica, 'Fury Road', ha sido criticada por quienes creen que la acción es sinónimo de testosterona. Imperator Furiosa (Charlize Theron) es la protagonista de la trama de esta película en la que la feminidad es futuro, es posibilidad, es vida.
Nuestra cultura mitifica la violencia pasional y el odio. Las víctimas del amor, tanto hombres como mujeres, justifican cualquier maldad con la excusa de la enajenación romántica, y reivindican el derecho a vengarse por el “tremendo” dolor que le ha causado la otra persona. Tenemos que desmontar la asociación entre sufrimiento y amor, acabar con la cultura del aguante femenino, poner de moda la cultura del buen trato y construir colectivamente una ética del amor que nos permita aprender a querernos bien.
Saga Becker, la primera actriz sueca abiertamente identificada como trans, ha sido premiada con el Guldbagge (premio de la academia cinematográfica sueca) a la Mejor Actriz por la película 'Algo tiene que romper', de Esther Martin Bergmark. Todo un hito para la lucha transgénero en el país nórdico.
El año pasado se logró la mejor taquilla de la historia, con 123 millones de euros recaudados. Pero persiste tanto la ausencia de películas dirigidas por mujeres en las más taquilleras o en las más nominadas como la predominancia de representaciones patriarcales. En Pikagramas, analizamos con enfoque de género tres de las favoritas para los premios Goya: 'El niño', 'La isla mínima' y 'Magical girl'.
Ser una feminista en el Zinemaldia, mola. Ser una píkara entre pelis mola aún más. Ya terminado el Festival, en esta última ronda aportamos críticas de 'Tigers', ''Murieron por encima de sus posibilidades' y 'Vie Sauvage/Wild Life', las tres de la Sección Oficial; 'La madre del cordero', de Nuevos Directores y 'Kaguya-Hime no monogatari/ The tale of de Princess Caguya', de Perlas. Una selección cargada de crítica política y social, así como de mujeres que se rebelan contra los mandatos sexistas y dan un giro a sus vidas.
Otra sesión en el Festival de Cine de San Sebastián, que nos ha llevado a ver diversas propuestas como 'La voz en off'', de la Sección Oficial, 'Love is Strange' y la impresionante 'Bande de Filles', sendas películas de la sección Perlas.
Es la primera vez que cubro el Festival de Cine de Donostia. Un sueño para cualquiera que ame el cine y se dedique a escribir sobre él. Ahí voy de sala en sala con las gafas violetas puestas. Analizamos tres películas de la primera jornada (19 de septiembre): 'Catch me Daddy', 'Mommy', de la Sección Perlas y 'No todo es vigilia', de la Sección Nuev@s Director@s. Las tres nos sumergen en relaciones familiares y de cuidados marcadas por la impotencia y el desconcierto.
¿Cine femenino? ¿Feminista? ¿Cine hecho por mujeres? La teórica fílmica feminista Bárbara Zecchi propone el concepto 'ginocine', como un término amplio e inclusivo. Zecchi presentó en Pamplona su libro 'Desenfocadas. Cineastas españolas y discursos de género', en el que analiza la obra de cuatro generaciones de mujeres cineastas.
Pocas veces Disney se había ocupado tanto de caracterizar a una malvada. La película dedicada a la vida de la bruja de 'La bella durmiente' contiene metáforas del patriarcado y refuerza la alianza entre mujeres, aunque su domesticación y su sentimentalismo pueden decepcionar.
La superación personal queda excluida como elemento femenino en los referentes con los que nos enfrentamos, nos construimos y nos miramos a diario. La ficción ha tenido y tiene un lugar importante aquí por su posibilidad de mostrar a mujeres que eligen romper con la tradición del dolor mostrando su proceso como protagonista de la historia. Sarah Connor, Lisbeth Salander o Mamba Negra son algunas de estas transgresoras ficticias que resignifican el concepto de “fuerza interior” colocándolo como un elemento también valioso y deseable en lo femenino.
Las dos películas dirigidas por Paco León dinamitan los límites de la realidad y la ficción y retratan a feminidades invisibilizadas en el cine; mujeres que sobreviven a la precariedad tirando del humor y de estrategias atípicas.
Es una lástima que en una de las comedias más relevantes del año, que desmonta el estereotipo de "lo vasco" con ironía y mordacidad, sea tan androcéntrica y tenga un personaje femenino protagonista tan pobre y plano.
Reseña sobre 'Fotogramas de género. Representación de feminidades y masculinidad es en el cine español (1977-1989)' de María Castejón Leorza
Aintzane Rincón (Basauri, 1979) tiene un currículum que quita el hipo. Es doctora en Historia Contemporánea por la Universidad del País Vasco, pero su situación laboral es precaria e inestable. Rincón es una friki de la universidad, disciplinada y entusiasta. Ha titulado su tesis 'Representaciones de género en el cine español (1936-1982): Figuras y fisuras'. Sólo una cinéfila empedernida puede haber analizado 212 películas. Cada film, de media, dura 50 minutos. Aintzane Rincón ha estado 10.600 minutos delante de la pantalla atenta al más mínimo detalle.
Existen personajes que ficción que ves de niña y marcan. Soy de esa generación que ha tenido la fortuna de pensarse en personajes femeninos variados y ricos.
Marta Sureda e Ingrid Guardiola han puesto en marcha la exposición 'La dimensió poc coneguda: Pioneres del Cinema' en el Museu del Cine de Girona. Una exposición que tiene como eje el trabajo de diversas mujeres pioneras como cineastas, actrices, montadoras y guionistas y que se podrá ver desde el 8 de marzo hasta el 1 de junio. Una exposición que, además de visibilizar a diversas figuras, dialoga con el pasado desde el presente.
La nueva película de Disney trae una gran novedad: el príncipe queda en segundo plano y el verdadero amor es el amor de hermanas
'La Vida de Adèle' plantea una relectura corpórea de la novela gráfica de Julie Maroh.
La última película de Alex de la Iglesia se caracteriza tanto por un enfoque misógino basado en los estereotipos de la guerra de sexos, como por unas brujas con discurso feminista que se libran de la hoguera
Aunque hoy arrastran el sambenito de casposas, pudieron vivir durante la dictadura con independencia económica y esquivando la mojigatería de la época
