Lo, bajo un hechizo
Lo nos dejó completamente embrujadas. Ataviada con una boina, un bajo y su guitarra, nos dibujó a todas una sonrisa mientras tímidamente el ritmo tomaba nuestros cuerpos.
Lo nos dejó completamente embrujadas. Ataviada con una boina, un bajo y su guitarra, nos dibujó a todas una sonrisa mientras tímidamente el ritmo tomaba nuestros cuerpos.
Entrevistamos a Puro Luego en 2013 porque, entonces, empezaban a despuntar en la calles bilbaínas. Hoy son un clásico, que no podía faltar en nuestra gala de Nochevieja
Cecilia Payne fue la primera banda en actuar en nuestra gala de Nochevieja. Enganchan, palabrita.
La Mare canta que repartíos por su cuerpo tiene mil cantos por despegar y nosotras somos unas afortunadas porque 'Juntas', uno de ellos, ha llegado para quedarse a nuestro sofá.
Amparo Sánchez, líder de Amparanoia y pionera de la música de mestizaje, nos habla del Esperanzah es Muher, un día del festival Esperanzah con cartel cien por cien femenino, que organizó junto con Arte Muhé para desmarcar al patriarcado musical y que las músicas se hagan hueco en las cabezas de cartel.
María Ruiz llega con cuidado, sin armar jaleo, pero llega para quedarse. Ni su voz ni ella tienen límites. Forma parte del colectivo 'Arte muhé' y hace magia cada vez que toca la guitarra.
Marina Landa Podríamos hacer listas de reproducción infinitas con canciones que, de alguna manera, denominamos como machistas. Mujeres suplicando, hombres aprovechándose de la situación, estereotipos [...]
Celebramos el 30 aniversario del debut discográfico de Tracy Chapman contextualizando aquella obra que, en 1988, restituyó el poder de la canción de autor politizada con exitosos resultados comerciales.
Nancy Sinatra hizo una versión en la que la parodiaba y fue retirada de una radio canadiense.
Con la muerte de Aretha Franklin el pasado mes de agosto se extinguió una de las últimas estrellas de la edad de oro del soul, no sin antes legarnos un amplio catálogo de canciones de amor y combate.
Pepa Flores, la niña convertida en prodigio durante el franquismo bajo el nombre de Marisol, defendía que solo era “una niña absolutamente normal que hacía las cosas con naturalidad”. Una autenticidad que fue dirigida y normativizada para convertirla en símbolo del Régimen: le intentaron quitar sus raíces malagueñas, tiñeron su pelo moreno, castellanizaron su acento e hicieron de su desparpajo flamenco un símbolo español. Una expropiación cultural sufrida durante siglos por el pueblo andaluz que tuvo en ella su máxima representante.
En una entrevista del proyecto Diálogos Musicales, del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, Lorena Álvarez se definía como "una persona con muchas personas dentro, y una de ellas es una música y cantautora". Nacida en San Antolín de Ibias, Asturias, y admiradora de la capacidad del folklore tradicional para describir el mundo y transmitir alegría, ha hecho que esta música suene de nuevo en festivales y radios. Para ella, el arte es curiosidad y búsqueda, y hemos contactado con ella en un buen momento creativo.
María Sarmiento son Ale Castellano y Laura Valls, dos jóvenes cantautoras afincadas en Barcelona que cuestionan con humor las convenciones sociales y reivindican sobre los escenarios el papel de las mujeres como ente activo en el sector musical.
Aprovechamos un viaje a Mozambique para entablar conversación con varias mujeres artistas y activistas del país. Conscientes de las aspiraciones de aquellas activas guerrilleras de las luchas anticoloniales y las esperanzas depositadas en la revolución socialista de los años 60 y 70, nos preguntamos ¿existen conexiones entre aquellos reclamos y los que articulan las mujeres actualmente?, ¿qué medios utilizan estas últimas?
In 1991, a 24 year old man called Kurt Cobain disrupted the music industry in turning his album ‘Nevermind’, a fragment punk rock culture, into a millionaire hit. The phenomenon realised an idea so powerful that it seemed inconceivable: overnight, a rockstar who pulverised all the male rockstar clichés slipped feminist, antiracist, and anti homophobic messages into an entire generation.
Con sus revolucionarias modulaciones de la música góspel, y desafiando el gusto de su audiencia natural, Sister Rosetta Tharpe perfiló la silueta del rock’n’roll cuando el género era solo un futurible. Sin embargo, pese al reconocimiento de muchos de sus coetáneos, su presencia en la literatura rock continúa introduciéndose a regañadientes, estancada en un ingrato pie de página.
Volvemos sobre las huellas de la mujer que excavó el folklore de Chile y lo convirtió en material dúctil para las generaciones posteriores.
Coro Begolea Abesbatza. “No se encontraban obras para coros de mujeres y mucho menos obras compuestas por mujeres”. Ésta es la razón principal [...]
Silvia Cruz Lapeña cree que ninguna música se entiende sin su contexto aunque a ratos bifurcó el camino y empleó el flamenco para descifrar el país en el que vive y a sí misma. En el libro 'Crónica jonda' (Libros del K.O.) viaja por festivales y habla de muchas cosas, como la gentrificación, la precarización del periodismo, la falta de apoyo institucional a la cultura o a las personas en situación de dependencia. Publicamos dos capítulos.
Furia, hambre, blues y vudú literario. Con la novela 'Una chica sin suerte', Noemí Sabugal nos descubre a Big Mama Thornton en una mágica “transfusión de sangre” entre autora y protagonista.