Desnúdate, rebélate’: el pole dance como ayuda para reclamar y amar los cuerpos
El documental sobre pole dance, ‘Desnúdate, rebélate’, reabre el debate en torno a la mirada masculina, los clubes de strippers y la imagen corporal.
El documental sobre pole dance, ‘Desnúdate, rebélate’, reabre el debate en torno a la mirada masculina, los clubes de strippers y la imagen corporal.
Hay personas que llevan años haciendo caja de la misoginia, facturando de las creencias que reproducen y legitiman la violencia. Asumiendo que han estado -y están- del lado chungo de la historia.
El porcentaje de obras de ficción audiovisual dirigidas por mujeres en España es solo del 16 por ciento en una industria que no es solo creativa, también implica poder social y económico.
El debate feminista y sobre la violencia contra las mujeres ha llegado a los medios de comunicación masivos. Y lo ha hecho por la puerta grande. El problema es que se habla de cosas en las que nos va la vida en esos espacios en los que la costumbre es consumir cuerpos y vidas de mujeres porque dan las cifras, pero -sobre todo- porque nos odian.
Las revistas del corazón han aguantado estoicamente fenómenos históricos como la muerte de Paquirri o la última gran crisis económica que hizo tambalear los cimientos de los grandes medios. Analizamos qué pasa con esa prensa de mala fama, de cotilleo y consejos, que consumen, sobre todo, mujeres.
Existe una idea clasista, racista antigitana y etnocéntrica según la cual una parte de la sociedad paya se siente legitimada para decidir en qué se pueden gastar las gitanas el dinero y en qué no.
"Reconozco esa mirada. Reconozco esa forma de llorar, esa tristeza que parece hueca. Esa forma extraña de estar viva, como si estuvieras muerta. Es la de las que no encontramos la forma de explicar que no era culpa nuestra. La de las que éramos promiscuas, borrachas, escandalosas, problemáticas, malas mujeres, malas madres, malas de las que no les gustan a las que se creen de las buenas". Irantzu Varela escribe sobre el testimonio de Rocío Carrasco en televisión.
Diana Zurco, primera presentadora trans del informativo de la televisión pública argentina, sabe que su presencia en el informativo “interpela a la sociedad en el buen sentido, porque ofrece una nueva perspectiva”.
El programa Barre Librea, de EITB, la televisión pública vasca, emitió entre mayo y junio varios sketches en los que se interpretaba a una persona negra usando la práctica racista del blackface.
EITBko Barre Librea saioan blackface praktika erabili zen maiatza eta ekaina bitartean, hau da, aktore zuriak aurpegia beltzez margoztea. Sos Arrazakeriak komunikatu baten praktika arrazista eta iraingarria dela salatu du.
La falta de referentes para lesbianas sigue siendo una de las principales demandas del movimiento, pero lo cierto es que cada vez contamos con más personajes lésbicos, al menos, en ficción
La reina vestida de Zara es un despropósito. Un metadisfraz de plebeya que se pone una mujer cuya sola existencia significa que somos plebe, no pueblo.
La serie ‘Veneno. Vida y muerte de un mito’, dirigida por los Javis para Atresmedia, recupera con sensibilidad y contexto al personaje que enganchó con su desparpajo a millones de espectadores en el programa televisivo de Pepe Navarro Esta noche cruzamos el Mississippi'. Valeria Vegas es guionista de la serie sobre La Veneno, autora de su biografía y de más libros y artículos que aportan a la memoria histórica de las mujeres trans.
La serie 'El Ministerio del Tiempo', que está a punto de finalizar su cuarta temporada, es un recorrido por la Historia oficial de España, pero cargado de autocrítica, y por otras microhistorias que convierten al guion en sugerente. Las mujeres protagonistas, trabajadoras de esta Administración Pública secreta, destacan por su fortaleza, su inteligencia y por los roles transgresores para la época de la que proviene cada una.
Los medios piensan y viven en blanco y, de vez en cuando, se acuerdan y nos ceden un hueco que ya era nuestro, aunque no nos permitieran utilizarlo.
Que Netflix nos la esté intentando colar constantemente no es una sorpresa para nadie. Pero es tal el revuelo que ha causado esta serie, que nos muestra un Madrid veraniego y lleno de terrazas, que aquí estoy, una vez más, para reventar el 'Netflix and chill'.
Una famosa por nada aprovecha un espacio para las confesiones en un reality para hablar de la violencia machista vivida en su familia. La apisonadora de la privacidad pasa de puntillas por un potencial filón de intimidades y morbo. Y no pega que sea por respeto.
A estas alturas, la obsesión de Andrea Momoitio por los personajes de Maca y Esther, de la serie Hospital Central, es más que conocida. Hemos dejado que se explaye la muchacha.
Este año se cumplen 26 desde la emisión, en la NBC, del primer capítulo de la comedia de situación estadounidense más conocida de los años 90 y principios de los 2000. Poca gente habrá que, haya visto o no la serie, no tenga referencias de los mejores amigos de Nueva York. Los conocemos un poco más.
Pequeñas pinceladas para acercarnos, muy tímidamente, a Carmen de Mairena, recientemente fallecida por causas naturales. Que la tierra te sea leve.